Comment je peins : un cerf rouge dans un paysage des Highlands

MISE À JOUR : JE L'AI TERMINÉ ! VOIR CI-DESSOUS. J'espère que vous aimerez la peinture finale. Elle sera exposée dans ma dernière exposition d'hiver, qui s'ouvre samedi. Lire la suite......

Comme vous pouvez le constater à partir de la date à laquelle j'ai commencé ce blog, il faut beaucoup de temps pour peindre à l'huile. Cliquez ici pour lire cet article de blog sur la façon dont je structure mon temps lorsque j'ai une grande composition comme celle-ci à terminer. Je crains que, malgré mes meilleures intentions, je n'aie pas réussi à photographier les étapes finales de la peinture, car j'ai ajouté les détails, mais vous avez ici le début de l'histoire du processus :



LE POST ORIGINAL SUIT;

J'ai commencé une nouvelle peinture à l'huile d'un cerf rouge et j'ai pensé partager avec vous chaque étape de la peinture au fur et à mesure de son avancement. Je continuerai à ajouter des éléments à cet article au fur et à mesure que la peinture se développe, alors restez à l'affût des nouvelles mises à jour.



J'ai passé une journée à traquer ce cerf avec mon appareil photo dans les Cairngorns. Cliquez ici pour lire le récit de cette expérience incroyable. Il était vraiment magnifique et j'ai déjà peint son portrait deux fois depuis, mais je voulais un tableau avec pour toile de fond le magnifique Glen Etive. J'ai commencé par esquisser le contour du cerf et les montagnes derrière au crayon, puis j'ai suivi le contour du cerf avec des huiles ocre douces et marron foncé. J'ai esquissé le contour avec de petits coups de pinceau qui suivent la direction de la fourrure afin que sa texture se pose naturellement sur le fond lorsque je l'ajouterai.



J'ai ensuite commencé à bloquer les couleurs de base de la fourrure du cerf, en ajoutant des tons plus chauds et en mélangeant les contours plus sombres et ombragés. J'ai laissé ses sabots car ils finiront par être recouverts d'herbe. Une fois que j'ai fini de bloquer le cerf, j'ai commencé à travailler sur l'arrière-plan ; en commençant au loin et en remontant progressivement vers le cerf.



Au fur et à mesure que je travaillais, j'ai ajouté des détails, comme les rochers et les rochers éparpillés sur le sol par ses pieds et la rivière sinueuse dans la vallée en contrebas. À chaque étape, j'ajoute davantage de texture à la fourrure. J'ai également fait glisser la couleur de l'arrière-plan vers la fourrure périphérique afin qu'elle se pose à nouveau naturellement sur le fond.



Ensuite, il était temps d'ajouter le ciel et les nuages ​​et d'ajouter plus de détails à l'arrière-plan. J'ai également commencé à appliquer de la peinture sur la fourrure en couche plus épaisse, pour donner de la texture à la fourrure, toujours en travaillant dans le sens où la fourrure se trouverait naturellement sur l'animal.







Ce n'est qu'une fois satisfait du ciel et de la brume qui s'en venait que j'ai ajouté les bois. Je ne voulais pas que les coups de pinceau perturbent la texture plus légère que j'avais pour les nuages.



Il reste encore beaucoup de détails à ajouter, je continuerai donc à compléter cet article au fur et à mesure que je le terminerai. Restez à l'affût des nouvelles mises à jour.



Pour en savoir plus sur la journée que j'ai passée à traquer ce magnifique cerf rouge (photographié à droite) avec mon appareil photo, cliquez ici .